Nouvelles

Oct 18, 2023

C'est la scène la plus horrible de toutes les adaptations de Stephen King

La nuit, on entend encore le grattement. Imaginez ceci : vous êtes recroquevillé sur

La nuit, on entend encore le grattement.

Imaginez ceci : vous êtes recroquevillé sur le canapé, absorbé par uneStephen King adaptation que vous n'avez jamais vue auparavant lorsque soudain une scène se déroule qui vous saisit jusqu'à l'âme. Les poils à l'arrière de votre cou se dressent en signe d'attention et vous vous retrouvez instinctivement à atteindre l'objet le plus proche pour vous protéger de la terreur imminente. C'est le pouvoir de la narration de King - une capacité à nous plonger dans une peur déchirante, nous laissant à la fois ravis et terrifiés. Il est le maître de l'horreur et de nos cœurs, nous faisant remettre en question chaque craquement du plancher et l'aimant d'autant plus pour cela. Et avec une collection stupéfiante de plus de 50 films adaptés de l'imagination macabre de King, distinguer un film qui se démarque n'est pas une tâche facile, et encore moins choisir une seule scène. Néanmoins, au-dessus d'un paysage de moments effrayants se dresse une scène qui les dépasse tous – et cela fait partie d'une séquence inoubliable qui s'enfonce profondément dans votre conscience, vous laissant seul avec les visuels chaque fois que vous fermez les yeux.

La scène palpitante émerge deLot de Salem (1979), l'adaptation télévisée en deux parties du roman acclamé de Stephen King portant le même nom. La mini-série, réalisée parTobe Hooper,suit un jeune écrivain nommé Ben Mears (David Soul ), qui retourne dans sa ville natale du Lot de Jérusalem, pour découvrir que des créatures nocturnes assoiffées de sang s'attaquent à toute la ville. La petite ville, basée sur le quartier dans lequel King a grandi, est désolée, peu habitée et enveloppée de mousse, dégageant une indéniable aura de tombe. Au fur et à mesure que l'histoire se déroule, nous sommes entraînés dans une transe de terreur et de suspense, incapables d'échapper au sentiment palpable de terreur alors que nous voyons le ventre sombre d'une ville se faire dévorer par ses propres habitants. Dans ce décor atmosphérique étrange, où la frontière entre le folklore surnaturel et la vie moderne quotidienne banale s'estompe, il y a un événement récurrent qui capture l'essence de l'horreur dans sa forme la plus pure. Malgré l'absence de gore ou de dialogue, le savoir-faire méticuleux de la scène, la conception sonore sombre et la technique de tournage unique conspirent pour créer un sentiment inégalé d'appréhension qui persiste longtemps après le générique. Si vous avez grandi avec vos stores bien fermés, craignant ce qui flotte au-delà du verre, vous savez exactement où nous voulons en venir.

CONNEXES: 10 adaptations à venir de Stephen King les plus attendues, classées

Stephen King a faim d'une peur vraiment exaltante, irrésistiblement attirée par ses adaptations avec des attentes croissantes. Les garçons flottants de Salem's Lot dépassent ces espoirs vertigineux (à plus d'un titre). Dans la première scène cruciale de cette séquence d'événements, l'atmosphère crépite de tension alors qu'un jeune garçon perdu nommé Ralphie Glick (Ronnie Scribner) se réfugie chez son frère Danny (Brad Sauvage ). Ralphie a été le premier garçon à disparaître après l'arrivée de l'énigmatique Richard Straker (James Mason) et son partenaire commercial souvent mentionné mais jamais présent, Kurt Barlow (Reggie Nalder ). Il devient finalement clair que Kurt Barlow est un ancien vampire qui est venu à Salem's Lot après avoir envoyé Straker pour faire place à son arrivée, et que Straker a kidnappé Ralphie Glick en offrande à Barlow.

Le public retrouve Ralphie à la fenêtre du deuxième étage de Danny, un espace apparemment sûr où les horreurs insondables de la nuit ne devraient jamais atteindre. Alors que Danny est paisiblement allongé dans son lit, à l'aise dans l'illusion de la sécurité, l'extérieur de sa chambre est progressivement consumé par une brume effrayante. À travers l'épais brouillard, Ralphie dérive vers l'avant, transformé de façon grotesque et macabre. Suspendu dans un état de lévitation spectrale, il plane juste au-delà du seuil de la fenêtre de la chambre, son regard vide amplifié par l'épais brouillard. Son apparence pâle et horrible, ses yeux brillants et rongés par la maladie, est juxtaposée à son sourire méchant. Tiré du sommeil, Danny se glisse progressivement vers la fenêtre, tandis que Ralphie, toujours en apesanteur, orbite avec un sourire malveillant, ses doigts grattant continuellement (oh mon dieu, est-ce qu'il gratte) le verre. Alors que Danny ouvre prudemment la fenêtre, Ralphie glisse avec une grâce sans hâte, découvrant sa vraie nature alors qu'il se rapproche, se préparant à assouvir sa faim impie, son sourire glaçant toujours gravé sur son visage.

Ce qui rend cette scène si terrifiante, c'est sa subtilité et sa retenue. Dans un conte de vampire sanglant dépourvu de toute effusion de sang visible, ce moment s'abstient de tout dialogue et saute complètement. Au lieu de cela, il captive les téléspectateurs avec sa nature énervante et sans hâte, montrant que moins peut être plus quand on incite à la peur. L'utilisation délibérée de l'éclairage, la partition sinistre et le son de grattage effrayant fonctionnent tous en harmonie pour créer une expérience profondément troublante qui semble durer toute une vie. Des scènes tranquillement dérangeantes comme celle-ci laissent un impact durable, dépassant les frayeurs de saut fugaces et le gore choquant.

Il y a des scènes suivantes dans le film où Ralphie rend visite à Danny à la fenêtre de l'hôpital et l'achève sans pitié, ainsi qu'une scène finale où Danny apparaît à la fenêtre de Mark. Cependant, c'est cette première rencontre qui vous frappe très tôt lorsque votre garde est toujours baissée, s'insinuant dans votre psyché et laissant une marque permanente. C'est un moment qui a obligé le public à fermer instinctivement ses fenêtres pour la vie, se demandant ce qui pourrait flotter dehors dans l'obscurité.

En plus d'un tissage narratif habile, les scènes de garçon flottant de cette séquence possèdent un sens aigu de l'autre monde grâce à une technique de tournage unique qui a amélioré les éléments surnaturels en jeu. Les scènes ont en fait été filmées entièrement à l'envers et jouées à l'envers pour le public, produisant une qualité déformée, accentuant le sentiment que quelque chose ne va pas. Du brouillard enroulé aux mouvements anormalement guindés des acteurs, chaque aspect visuel a été conçu pour maintenir cet effet brillant.

Une autre technique notable utilisée dans cette séquence consiste à donner l'impression que les garçons sont en l'air, ce qui a été réalisé sans l'utilisation de fils traditionnels. Au lieu de cela, ils ont utilisé un body attaché à une grue derrière les acteurs. L'absence de fils apparents a permis une suspension fluide et éthérée, rendant le flottement à la fois réaliste et perturbant. L'exécution astucieuse de ces choix cinématographiques dépasse les limites de la narration visuelle conventionnelle, jetant un sort de fascination sur le public.

L'utilisation d'enfants dans l'horreur est une autre technique pratiquée qui amplifie le sentiment d'inconfort, et Salem's Lot en profite. Lorsque les enfants, généralement associés à la naïveté et à la vulnérabilité, prennent une présence malveillante, cela remet en question nos hypothèses sur l'innocence. Les œuvres renommées de Stephen King, notammentIl,Le brillant, etCimetière animalier, exploitent habilement ce dispositif narratif aux personnages effrayants inoubliables, soulignant le contraste saisissant entre la pureté de la jeunesse et les forces hostiles du mal.

La présence d'enfants antagonistes est exceptionnellement pénible en raison de leur nature déséquilibrée, résultant d'une combinaison unique de facteurs. Leur manque d'expérience de vie, pour leur part, les décharge des contraintes sociétales, permettant aux instincts primaires de gouverner leurs actions. Avec une empathie et une compréhension limitées, leurs esprits sous-développés ne parviennent pas à saisir les conséquences de leurs crimes. Cette vulnérabilité les rend sensibles à l'influence des forces obscures. Le plus déconcertant est leur capacité à passer de manière transparente entre un jeu innocent et des actes de cruauté extrêmes, remettant en question notre perception de la pureté inhérente de la jeunesse. Cela confronte les téléspectateurs matures à des questions inconfortables : un enfant peut-il vraiment incarner le mal ? Peuvent-ils être tenus responsables de leurs actes répréhensibles ? Comment réagirions-nous, en tant que public, à un enfant dans ce scénario gravement bouleversant ? Ce conflit interne ajoute une autre couche d'appréhension à l'expérience visuelle.

De plus, la disparition prématurée de la jeunesse s'accompagne toujours de détresse inhérente, de mélancolie et d'un profond sentiment de perte. L'imagerie visuelle d'un enfant décédé touche une corde sensible, évoquant un mélange d'horreur et de chagrin. Il résonne à la fois avec nos peurs d'enfance et notre imagination d'adulte, alimentant notre réponse empathique et intensifiant la terreur.

L'impact sur les enfants téléspectateurs est particulièrement déchirant lorsqu'ils sont confrontés à des personnages de leur âge sur une trajectoire aussi sombre. Ce film tisse habilement un concept enchanteur qui leur est familier – un groupe de garçons perdus qui s'envolent de leurs fenêtres pour trouver la jeunesse éternelle – et le transforme en quelque chose de radicalement menaçant. C'est Peter Pan de l'enfer, plongeant les enfants dans les réalités alarmantes de la mortalité, l'existence de dommages potentiels dans le monde et les limites de la protection parentale, brisant leur sentiment de sécurité perçu. Il s'attaque à la peur primitive que le danger puisse se cacher juste derrière leurs fenêtres, dans les limites de leurs propres communautés.

L'influence de Salem's Lot sur le genre horreur est indéniable, laissant sa marque mordante sur des titres commeNuit d'effroi,Messe de minuit, etBryan Fullerc'estHannibal . La légendaire séquence de fenêtres, en particulier, a trouvé un hommage dansLes garçons perdusetLes Simpsons.

Même maintenant, la ville de Salem's Lot nous invite à revenir, attirant le public dans ses griffes avec une nouvelle adaptation sous la direction deGary Daubeman, le cerveau derrière It remakes et plusieurs films de laPrestidigitation Univers. Bien que la date de sortie reste encore un mystère,Lewis Pullmann , la star du film, nous assure que le film rendra "justice au livre" et que Dauberman est sur le point de devenir le nouveau maître du lot de Salem, ressuscitant la terreur pour une nouvelle génération. Avec impatience, nous attendons avec impatience le retour aux sources dans ces rues sacrées, espérant qu'il obligera une nouvelle génération de téléspectateurs à chercher du réconfort loin de leurs fenêtres, voilées par des rideaux étroitement tirés, avec des croix étroitement serrées sur la poitrine, leur donnant l'illusion de les protéger des terreurs invisibles qui planent dans les ténèbres.

Jenna est une écrivaine de longue date, une créatrice de vidéos, une podcasteuse et une super fan dévouée. En tant que rédactrice de fonctionnalités pour Collider et co-animatrice de deux podcasts - Fans of Fandom et Trending Hannibal - elle s'est fait un nom en plongeant profondément dans les mondes d'Hannibal, Star Wars, le MCU, LOTR, Stranger Things, Supernatural et beaucoup plus. Jenna croit qu'être un nerd n'est pas une limitation ou une perte de temps - c'est une superpuissance qui peut vous emmener là où vous n'auriez jamais cru possible. Son amour pour tout ce qui concerne les fans l'a emmenée dans de folles aventures, allant de la participation à des conventions à l'organisation de soirées virales en ligne et à l'interview de ses propres héros. Lorsqu'elle ne crée pas de contenu, vous pouvez la trouver en train de jouer à des jeux vidéo, de diriger des discussions de fans sur Twitter et Discord, ou de se plonger dans des bandes dessinées et des fanfictions. Et bien qu'elle aime avant tout discuter sainement avec d'autres geeks, il y a une chose sur laquelle elle ne bougera pas : son allégeance à la Team Iron Man.